«BLEU» / EXPOSICIÓ FOTOGRÀFICA DE MIQUEL LLONCH (2021)

Aquesta exposició fotogràfica de Miquel Llonch, 

que inclou un poema de Jordi Badiella,

es podrà visitar fins el 29 d'octubre de 2021 

a Amics de les Arts i Joventuts Musicals 

(Sant Pere, 46, primera planta - Terrassa)

EXPOSICIÓ DE MIQUEL LLONCH

 En aquest vídeo es veuen, a més de les fotogràfies de Miquel Llonch,

algunes de les obres presentades en exposicions anteriors.

«BLEU» / FOTOGRAFIES DE MIQUEL LLONCH - POEMA DE JORDI BADIELLA (EXPOSICIÓ OCTUBRE 2021)

Divendres 8, a les 20:00h, trobada amb Miquel Llonch

L'exposició es podrà visitar a Sant Pere, 46, primera planta, 

del dilluns 4 d'octubre fins al divendres 29 del mateix mes, 

de dilluns a divendres de les 17:00 a les 20:00h.

La carpeta Bleu que es presenta en aquesta exposició 

forma part de la sèrie de Carpetes Gràfiques 

que Amics de les Arts i Joventuts Musicals publica, 

conjuntament amb Taller Fotogràfic, 

sobre el treball d’artistes d'Art Gràfic i Visual, 

considerant la seva relació amb els diversos gèneres literaris.

* * *

Miquel Llonch, Terrassa, 1963. Va estudiar fotografia a 

l'Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya 

i des de 1995 treballa com a fotògraf independent.

 

SEGONA SESSIÓ DE VÍDEO EXPERIMENTAL: «BLOOD ROOTS», DE RROSE PRESENT

BLOOD ROOTS 

Arrels de sang

de Rrose Present 

19 de maig de 2021 a les 19:00h (gratuït)

Cal reservar seient a: literatura.aajm@gmail.com

A la mirada de dolor del pare, que veié assassinar al seu pare, que m'ensenyà el difícil camí del perdó.

A la mirada d'infinita paciència de la mare que em salvà la vida amb la intel·ligent bellesa de l'amor.

A la mirada pictòrica del germà gran que em mostra el camí del cor entre els atacs d'epilèpsia.

A la mirada de l'únic avi que vaig conèixer que somià un paradís amb el projecte de Les Fonts, el meu refugi.

Gràcies a totes les arrels que m'educaren la mirada,

però, jo només tinc present!

Només puc mirar des del present,

des de cada una de les mirades dels meus presents,

que contenen les llavors del passat, les presencies presents i anhels futurs. 

Només tinc present.

Només puc mirar des del present al passat, present o futur,

tots els temps estan en ell, 

en la meva mirada present.

Presents que aquí presento en un petit recull de mirades, de vídeos experimentals sense paraules. Com un camí de llum on per no quedar-me atrapada (amb la mirada) a cap monstre (com diria Nietzsche) donava un altre pas, per donar llum a un altre present, a una nova mirada des de la qual canviar òptica del món, del meu món, pas a pas, present a present, mirada a mirada.

Algunes d'aquestes mirades són fruit d'experiències personals, en d'altres buscava d'entendre quelcom de mi, de les meves arrels, del món que m'envolta, de les tecnologies de la imatge, de les memòries familiars, de les emocions col·lectives, de les guerres interiors i exteriors, de l'inconscient col·lectiu i personal, de la vida, de la mort, de la política, del meu cor. O simplement buscava retrobar el plaer com a motor de creació on les coses importats surten com per art de màgia en un joc de colors, llums, ombres, sons, músiques i temps. 

Com un acte de sensible rebel·lia que desaprèn les lleis de la mirada del "colonitzador".

Aquesta sessió està dividida amb tres parts. 

La primera són diàlegs personals, de presència present, on el cos és trípode de les meves emocions (càmera en mà). Emocions que molts cops queden captives en paraules sordes i busquen d'altres camins per fer-se visibles, per sortir a la llum de la consciència.

La segona són diàlegs amb les llums del món amb la sèrie: vídeo “sense càmera” re-interpreta “càmera món” on treballo amb el que jo anomeno NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL. 

Tal com la “oració diària de l'home modern” (per Hegel) havia de ser llegir el diari cada matí. L'home/dona actual ha d'encarar-se diàriament a un bombardeig infinits missatges visuals, això crea unes noves complexitats de lectura i comprensió de l'actual porno-visió del món. Per a digerir-les aquí adopto el concepte de “rumiant” (concepte emprat des de l'edat mitjana com a metàfora de l'actitud que havia de tenir un bon lector. Textos havien de ser mastegades varies vegades per extreure'n el suc, l'aliment, enteniment i comprensió) i l'aplico a les imatges,

Un procés on les imatges re-flexionen sobre si mateixes, s'editen i reediten i es tornen a editar en una acció “rumiant” que les mastega per digerir les imatges i les realitats que representen. 

Donar una opinió escrita amb les pròpies imatges rebudes del món, fruit d'una digestió en el doble sentit, per re-sentir les imatges. 

La tercera és el diàleg amb els orígens. 

Mostra una de les primeres peces audiovisuals MIRACLEHOUSES del 2004. Una immobiliària fictícia que denuncia amb humor l'especulació immobiliària a Barcelona, de la qual vaig sortir viva de miracle (segons la policia). Creada com imperatiu ètic per pensar amb els que no han tingut la seva sort.

I un document filmic del 1926 de “Ribas y Compañía” dipositat a la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya. Va ser realitzat per la companyia del meu avi amb el que promocionava la venda de terres de Les Fonts. Del qual no en sabia l'existència fins a poc i casualment era també una publicitat per vendre terres o cases, però les seves terres eren reals, les meves no. Una aclucada d'ull a les memòries dels meus gens que l'inconscient fa que surtin a la llum?

I per finalitzar Flores al Margen / Malas hierbas, els "Les Enfants Terribles" en les cunetes dels camins...

1 diàlegs personals de presència present

(4'48")Tempesta a les Fonts d'una memòria, 2015

(7'7") TEXTures d'un camí, 2016 (encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica Barcelona)

(15'56") Blood Roots, 2019 (Honorable Mention, Night of Drama Shorts, Milano)

(4'3") Buscando la Luz / caminos de luz, 2018

(5') Open Eyes in Shadow, 2019

(5') Trazos de Tiempo (actualment a PANORAMA, Brasil, onlie: https://acortar.link/DGqdk)

2 diàlegs amb les llums del món

(3'18") ILLEGAL Contemplation, 2017

(2'52") Todo es de color, 2015 (encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica Barcelona)

(3'12") ODE Europe, 2014 

(4'39") Codes of... senses II, 2014 (Mençõe Honrosa FAB 2015 Festival Audiovisual Belém, Brasil)

(2'25") Additive Emotions, 2017

3 diàleg d'orígens i esperança

(4') MIRACLEHOUSES 2004 Publicitat d'una immobiliària fictícia. Premiada en la convocatòria Can Felipa, Ajuntament de Barcelona 2004

(4') Document ,dipositat a la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya, d'un film del 1926 de “Ribas y Compañía” realitzat pel meu avi on publicitava la venda de terres de Les Fonts.

(1,10") Pandemia: Flores al Margen / Malas hierbas, 2020

1 Diàlegs personals de presència present

 

TEMPESTA A “LES FONTS” D’UNA MEMÒRIA 2015

3:29 min. Fotografies, dibuixos, MiniDV i dispositius de la informació

experimental / color / so / fimacions / edició / Rrose Present, 2015

Acabada d’instal·lar al poble on va néixer la mare, sense wifi ni TV, com a únic entreteniment tenia la contemplació dels arbres que veia des de la porta de casa. Una nit vaig viure l’espectacle que m’oferia la natura. amb els focs artificials d’una tempesta. I filmar la meva primera tempesta a Les Fonts amb tots els dispositius que tenia a mà: mòbil, tablet i càmera de fotos i càmera DV..  Edità les textures que m’oferien les diferents imatges i sons per crear un ritme visual i auditiu. Era com si els llampecs de la tempesta permetessin treure, de l’obscura nit de l’oblit, els fantasmes de la memòria dels meus orígens. O com si, per uns instants, tornessin al present en desconstruïdes instantànies, a les quals el temps havia fer perdre tota la seva claredat i nitidesa originals

TEXTures d'un camí- autoretrat 2016

7min, experimental, color, fotografies/fimacions/so/ Rrose Present, 2016

Autoretrat Encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica 2016 

Després de divuit mudances (post casa cremada) arribo a les Fonts, (que fundà el meu avi) i on va néixer la meva mare Roser Ribas i Fortuny. Els impactes emocionals i les sensacions envaeixen tota la meva pell. Hi ha tanta densitat en les caixes de pandora-mudances dels meus records voluntaris i involuntaris que el meu disc dur no pot desfragmentar, ara, per construir una intel·ligible i lineal narrativa sobre el meu jo. TEXTures D’UN CAMÍ es constitueix com unes petites i democràtiques “unitats de sentit” realitzades a partir dels apunts textuals i audiovisuals que vaig realitzar a llarg de les meves passejades per Les Fonts, i quelcom d’alguna caixa... On les imatges i els textos se superposen per teixir una textura audiovisual que dugui a la vista les experiències i sensacions interiors. Fer “sentir” la pell a l’ull audiovisual.

 

Blood Roots 2021 (Arrels de Sang)

16min, experimental, color, so, filmació / edició / so / Rrose Pesent 2019

Localitzacions: Cementiri Montjuïc, Barcelona; Cementiri La Fresneda, Terol; Mar de Tossa de Mar, Girona

HONORABLE mention, Night of Drama Shorts, Milano

Quan la terra s'obre per mostrar les “arrels de sang” que bateguen en l'arbre de les nostres vides.

Aquest projecte no és exactament experimental, si amb això entenem sense narrativa. Encara que qualsevol experiment amb noves formes de mirar condueix a noves narratives o noves formes de pensar (com diria Barnett) i veure la realitat o imaginar-la. Aquest projecte habita en aquesta contradicció (apuntada per Laida Lertxundi) entre la tradició experimental, (narrada sempre per homes) on l'estructura del llenguatge és la que dóna el sentit, i les formes alliberades del sentit estructural que neixen per necessitat de donar forma a una emoció .

Aquí he necessitat donar imatge a unes emocions d'una història real. Aquesta realitat que supera qualsevol ficció i, per no caure en el drama, he adoptat la narrativa d'un conte explicat amb una titulació que remet al cinema mut.

El conte permet prendre distància de la realitat i universalitzar l'experiència, ens acosta al llenguatge mític o arquetípic en que la parlen les nostres emocions individualment i col·lectives.

D'aquesta manera sí podia explicar l'ultim viatge de les del meu pare, on uso de forma emocional els elements del llenguatge experimental per mostrar la ficció d'un conte real.

Buscando la Luz / Caminos de Luz - 2018

4 min, experimental, color, so, filmació / edició / so / Rrose Pesent 2019

Música: Àlbum Perucho's de Oriol Perucho

Per què volem il·luminar-ho tot?, saber-ho tot?, informar de tot? si crearíem un món pla, sense subtilesa, misteri, matisos ni diferències?

Necessitem foscor per veure les llums dels camins ocults "entre pantalles", fora dels focus dels grans relats, les grans raons, les grans economies que ens adoctrinen amb "clixés" culturals i/o sofismes tecnològics.

Buscant la llum que il·lumini els "experimentals" camins d'incertesa, recerca, joc, atzar...

com senyals del camí de les nostres mortals i intransferibles vides.

(Mentre realitzava aquest treball com a metàfora del cinema experimental va morir el meu pare. Espero que tots dos trobem la llum dels nostres camins.)

Homenatge a Oriol Perucho i al meu pare

 

Open Eyes in Shadow 2019

5 min, experimental, color, /fimacions/so/ Rrose Present, 2019, Les Fonts

Música: àlbum Perucho's de Oriol Perucho

Obrir i tancar una porta.

Obrir i tancar els ulls.

Els fars d'una ombra il·luminen el secret sota el meu llit,

com ulls a l'ombra.

(Inspirat en el poema de la mare: “Obrem la porta que vull entrar a l'aureola del teu ser” Roser Ribas i Fortuny, 1980)

Trazos de Tiempo - 2021

5'20 min, experimental, color edició / so / Rrose Present, 2021,  Les Fonts

Pintar a l’aire amb traços de temps.

El meu germà gran va morir d’epilèpsia quan tenia 21 anys. Pintava i dibuixava com àngels. Va fer tota la carrera de pintura amb honors. Jo tenia 7 anys i tothom deia que jo pintaria com ell. No, no podia. La olor a l’oli em posava trista. Ell era el pintor i no el podia ni volia substituir. Sempre vaig buscar altres maneres d’expressar i investigar amb les arts. Pensava en un art global on tot fos possible.

Avui, en el meu aniversari, acabo aquesta peça feta en uns passatges que vaig caminar amb ell. No vull provocar cap atac epilèptic amb el parpelleig de les imatges (com certes experiències del cinema experimental). Sinó que busco la seva mirada que batega, transforma i convulsa el paisatge del meu camí.

Pinto amb traços de temps, traces de temps, cops d’una convulsa càmera d’un record inconscient del seus paisatges inacabats.

2 Diàlegs amb les llums del món

 

ILLEGAL contemplation - 2018

3,30 min, experimental, color / filmació / edició / so / Rrose Present, 2018, Les Fonts

Sèrie: La contemplació pot ser un acte de sensible rebel·lia

Un ull que desaprèn les lleis de la mirada del "colonitzador".

Aquest treball es va iniciar com a "retaules pictòrics” ambientats en les poesies de la meva mare. Vaig filmar una mimosa revolucionada pel vent que em convidava a la contemplació.

Desprès el groc va esdevenir un color il·legal durant les eleccions a Catalunya perquè era un símbol de la llibertat dels presos polítics catalans. Però cap estat no pot prohibir que les mimoses tornin a florir. Les "raons" no poden impedir les lleis del nostre cor i sentir plaer en la contemplació.

Com pintar un temps de mar groc acariciat pel vent 

(amb el so real de vent com a error poètic).

Homenatges:

Als Poemes que va escriure la mare (catalana i mestra republicana), de nit, a les fosques, ocults a la mirada patriarcal de dictadures particulars.

I a "Imagini an eye unruled by man-made laws ..." del cineasta Stan Brakhage

 

ODA EUROPE, Melilla Beach 2014 o homenatge a “La Plage” de Patrick Bokanowski

2014 - NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL

4 min, experimental, color edició / so / Rrose Present, 2014

Sèrie Video “without-camera” reinterprets “camera-world”

En un món ple d’imatges, l’artista reinterpreta la “càmera-món” per donar una altra “visió” del que ja és representat. Tal com Duchamp va donar una segona vida als objectes, aquí són imatges recontextualitzades les que construeixen una nova temporalitat discursiva, en una ecologia de la imatge. 

Un viatge a través del so i el tractament de la imatge, que fa al·lusió als imaginaris fílmics de la construcció cultural d’Europa. S’inicia amb el so d’una càmera de cinema analògica que al relentir la seva temporalitat s’aproxima al so d’un tren, en un gest de complicitat amb l’inici de la pel·lícula de Lars von Trier Europa. Les atmosferes de les imatges i la seva ubicació escènica ens remeten al film La Plage de Patrick Bokanowski en la seva bucòlica visió de siluetes al mar entretallades amb jocs plàstics. Aquests imaginaris contrasten amb el contingut visual de les imatges en moviment extretes de la xarxa virtual dels que creuen les fronteres d’Europa “sense permís” (Melilla 2014). Aquestes, a la vegada, són interferides pel soroll visual d’una televisió sense emissió. Com un found footage de metratge trobat recomponc la imatge ja no amb la matèria del film, sinó amb els píxels dels mitjans que ens intervenen. Experimentant amb la plasticitat de les interferències rítmiques que textualizen la imatge. Transformant les “objectives” mirades dels mèdia amb “subjectives” mirades d’autor que juguen irònicament amb el soroll visual i sonor per desconstruir els dictàmens de la memòria del present informacional.

 

TODO ES DE COLOR- 2015

3 min, NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL experimental, color edició / so / Rrose Present, 2015

Encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica Barcelona)

Sèrie: Vïdeo “sense-càmera” reinterpreta “càmera-món”

Todo es de Color és una experiència estètica de l’ètica informativa que ens desinforma per saturació i converteix qualsevol esdeveniment en espectacle del real. Aquesta peça es va iniciar com a vídeo en procés durant els esdeveniments que van tenir lloc a Gaza durant el 2014. De la xarxa virtual vaig extreure imatges de les dues visions antagòniques del mateix conflicte per ser resignificades aquí des de l’illa d’edició o de digestió. No amb un muntatge “dur” ni “tou” (com deia Farocki) on les imatges dialoguen entre si, sinó des de la superposició on aquestes criden totes alhora, donat que tota guerra és un fracàs dialògic. Així, construeixo un palimpsest temporal amb la recreació plàstica extreta del bombardeig informatiu fins arribar a l’abstracció quasi total que ens convida a la contemplació d’aquest espectacle de llum i color. 

Un procés de digestió on les imatges s'editen i reediten i es tornen a editar en una acció del “rumiant” que mastega les imatges per digerir les realitats.

     

CODES OF... SENSES II - 2014

3 min, NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL experimental, color  / edició / so / Rrose Present, 2014

Mençõe Honrosa FAB 2015 Festival Audiovisual Belém, Brasil

Sèrie: Vïdeo “sense-càmera” reinterpreta “càmera-món”

Codis de... sentits (codis de significació). Les imatges dels disturbis a Istanbul (2013) es transformen en blocs de colors, com la mínima unitat de representació “píxel”. Àtom del llenguatge del nou món en què habitem, des de cadascuna de les nostres cultures específiques. Són com els gràfics de dades, d'estadístiques en moviment que fan invisible la realitat tangible que representen darrere dels codis informacionals preparats per ser disseminats per la xarxa virtual insensible als sentits. Aquests codis transparenten part de la imatge d’origen, com un joc entre el que oculta mostra la informació, que conjuntament amb el so els dóna significació. Sons no verbals que parlen directament al nostre cos emocional i ens provoquen “sentiments” des dels “sentits” per donar de nou “sentit” a la freda informació del món de dades en el qual vivim. 

3 Diàlegs amb els orígens

 

MIRACLEHOUSES - 2004

3min, ANIMACIÓ de FOTOGRAFIA, color, so, filmació / edició / so / 2004

Premiat en la convocatòria Can Felipa, Ajuntament de Barcelona 2004

Aquest vídeo forma part de la campanya publicitària de la immobiliària fictícia Miraclehouses. 

MIRACLEHOUSES és un projecte obert amb l’aparença de marca, de signe, d’imatge corporativa, que adopta, amb lúdica consciència crítica, les estratègies publicitàries d’una empresa global i la seva política d’expansió (“el món com a mercat”) en l’imperi del signe, en la dictadura del logo com a virtualització del valor del capital, de l’hegemonia cultural. Pren l'humor com a denuncia de l'especulació immobiliària a Barcelona i mira per les ànimes dels habitants de les ciutats.

 

Film de LES FONTS, Ribas y Compañía - 1926

4min, Pel·lícula, muda, 1026 

Document fílmic del 1926 realitzat per “Ribas y Compañía” de Josep Ribas Martín.

On es mostren els primers planos urbanistics de Les Fonts 1916 i 1926. Panoràmiques del territori i les seves gens, i es publicitava la venda de terres de Les Fonts (propietat de Ribas y Compañía).

Dipositat a la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya per Pep Domènech Ribas, digitalitzat per AlterVideo i Roser Gerona Ribas (Rrose Present)

 

Pandemia: Flores al Margen (Malas hierbas)

Reflexió i homenatge als pioners de la contracultura del cinema experimental nord-americà

1,3min / color / filmació / edició / so / Rrose Present 2020, Les Fonts de Terrassa (Barcelona)

Música: Oriol Perucho

Toni Negri va dir que la "Resistència a la vida" era l'única Revolució possible davant el sistèmic capitalisme assassí.

Durant el confinament ningú tallava les "males herbes". Creixien lliures, fora de les retícules, als marges dels camins. Aquestes "males herbes" podrien significar tant als manifestants que surten a l'espai públic a protestar com ser metàfores del cinema experimental dels anys 60 als EUA. Cineastes que van obrir camins al marge de les educadores mirades de Hollywood, del capital i els seus mitjans de comunicació.

Com una revolució de mirades contra que salven el sensible de la depredació capitalista de la nostra existència amb en una altra forma de mirar, una altra manera de pensar.

Són eines de batalla contra les mirades colonitzadores, pensaments colonitzats.

Un homenatge a la Vida, a aquelles flors al marge que van deixar els seus fruits en els nostres ulls.

NOTA: Aquest projecte s'ha realtzat pel progarma “In Solidarity - Protest Films in a Time of Crisis” organitzat per The Filmmakers Cooperative de NYC - Covid 2020

CV 

"Les pel·lícules de Rrose Present són com haiku: precises, ambigües i profundament ressonants".
Daniel Barnett (cineasta i escriptor nord americà)

Rrose Present és una artista experimental d’imatges en moviment nascuda a Barcelona. Fa cinc anys que viu a Les Fonts on va néixer la seva mare. És llicenciada en Belles Arts per la UB, Beca Séneca en audiovisual per la UPV. Màster en Filosofia de l’Art Contemporani per la UAB i la Fundació Miró.

Rrose combina vídeo experimental, performance, comissariat de gènere, docència i una reflexió teòrica sobre la imatge escrita en imatges.
Escriu en “Temps il·luminat” la seva tesina en filosofia de l'art amb els seus “apunts de Pensament Visual” on inicia la seva investigació visual/conceptual de diferents àrees de la imatge i la seva relació formal i dialògica.
Treballa les imatges a partir d’un doble sentit / significat de la realitat: el PRESENTIAL (càmera a la mà) que utilitza el cos com a trípode per a les seves emocions i el RE-PRESENTACIONAL amb NET-Found-Footage per digerir les imatges de l’ARXIU GLOBAL amb la sèrie '"vídeo" sense càmera " re-interpreta "càmera-món"'.

D’inicis molt conceptuals, el seu treball deixa la literalitat de les imatges per penetrar en l’experimentació formal i medial, amb els camins conscients i inconscients que aquestes obren on s'acosta a posicionamets del llenguatge i la tradició del cinema experimental.

Es una de les poques espanyoles i/o espanyols en la distribuïdora de Cinema Experimental
The Film-Makers Cooperative NYC: https://film-makerscoop.com/filmmakers/rrose-present
Forma part del Col·lectiu Dones Visuals: https://donesvisuals.cat/usuaris/rrose-present/
CRÍTICA del filòsof francès Yves Michaud pel Monogràfic a l'Arts Santa Mònica, Barcelona, FLUX Festival: http://www.fluxfestival.org/16/projRrPresent_art.htm

Recentment ha rebut HONORABLE MENTION pel seu curt BLOODS ROOTS  a NIGHT of DRAMA SHORTS de MILÀ.
Les seves peces s'han pogut veure a molts festivals de cinema y vídeo experimental de països com: Brasil, Itàlia, Portugal, França, USA, Mèxic, Colòmbia, Alemanya, Cuba, Índia, Turquia, Grècia, França, Espanya, Argentina, Xile, Veneçuela, Indonèsia, Bolívia, Lituània, Perú.

Selecctions:
2021 PANORAMA International Cine Experimental / videoart VOL # 3 Visual Container TV Curator: Muriel Paraboni, ONLINE, Brazil (NEXT) 2021 EXPERIMENTS IN CINEMA Albuquerque, New Mexico, USA - (NEXT) 2021 10e édition FESTIVAL OODAAQ, IMAGES NOMADES & POÉTIQUES, Rennes, FRANCE – (NEXT) 2021 TRAVESE VIDÉO, Rencontres Internationales CINEMATHEQUE of Toulouse, FRANCE - 2021 HONORABLE MENTION for "BLOOD ROOTS " NIGHT of DRAMA SHORTS Festival, Milano – 2021 Reels International Short Film Festival Aurangabad, Maharashtra, INDIA - 2020 Proyecto: ARXIPÈLAG, Homenatge a DONES CINEASTES - Mostra Films de Dones ZUMZEIG Cinema, Barcelona- 2020 - “In Solidarity - Protest Films in a Time of Crisis” The Filmmakers Cooperative NYC, ONLINE Vimeo Program 1 – 2020 COVIDeo. REFLEXIONS AUDIOVISUALS EN TEMPS DE TAPAR BOQUES. FLUX FESTIVAL, Antic Teatre, Barcelona 2o2o - INTERMEDIACIONES, IV Muestra videoarte y video experimental Medillín, Colombía - 2020 – DOBRA, Festival Interanacional de Cine Experimental, MAM, Rio de Janeiro, Brasil - 2020 NEW YEAR NEW WORK sreening The Filmmakers Cooperative NYC - 2019 DOBRA Festival de Cinema Experimental, MAM, Rio de Janeiro, Brazil - 2019 SYNESTHESIA Gallery, Individual Screening NYC - 2019 WVSFF West Virginia Mountaineer Short Film Festival, USA - 2019 AXW Another eXperiment by Women Film Fest Screening “Entitled” in Anthology Film Archives, NYC- 2019 Festival Oodaaq, IMAGES NOMADES & POÉTIQUES, Saint-Malo, Rennes, France - 2019 FUSION OF HORIZONS: Daniel Barnett & Rrose Present Screening, FLUX Club (FLUX Festival) l'Antic Teatre, Barcelona - 2018 DOBRA Festival Internacional de CINE EXPERIMENTAL, Cinemateca Museu, Rio de Janeiro, Brasil - 2018 LES INATTENDUS 11 Festival de films (très) Indépendedants. Ville de LYON, France - MOMENTUM II, Festival FONLAD Centro Cultural Convento São Francisco, COIMBRA, PORTUGAL2018 AXW, ANOTHER EXPERIMENT BY WOMEN FILM FESTIVAL, New Filmmakers NY Anthology Film Archives NYC - 2018 aDifferent Festival / aCinema // Program Installations Indépendedants / Milwaukee, Wisconsin, Usa - 2018, NEW YEAR NEW WORK sreening The Filmmakers Cooperative NYC. Co-curated Mary Billyou Carolina Mandia & Courtney Muller - 2018 FESTIVAL IMAGES CONTRE NATURE, Marsella, Francia - 2018 Politik Bakis / Political Eye - VIDEO ART LIST Izmir Mimarlik Merkezi / Mimarlar Odasi Izmir Subesi Esmirna - TURQUIA - 2017 Selección l'Alternativa Hall, Festival de Cienma Independent de Barcelona, CCCB, Barcelona -2017 Selección l'Alternativa Hall, Festival de Cienma Independent de Barcelona, CCCB, Barcelona - 2017 Woman Body Selfie Experiment (Text introduction of the show & video) WEB ART CENTER and FONLAD FESTIVAL, Portugal - 2017 -STRANGLOSCOPE EXPERIMENTAL FILM, AUDIO & PERFORMANCE INTERNATIONAL FESTIVAL Programa AXWFF (USA) Curadoria de Lili white - 2017 "Projecte Arxipèlag, homenatge col·lectiu a les cineastes" Mostra Internacional Films de Dones, La Bonne, Barcelona - 2017 DOBRA Festival Internacional de CINE EXPERIMENTAL, Cinemateca Museu de Arte Moderna MAM/RJ Rio de Janeiro, Brasil - 2017 ESPACIO ENTER Festival Internacional Creatividad, Innovación y Cultura Digital, TEA, Canarias, España -Canarias - 2017 Progr. MERGE TO INFINITY, Curated by Lili White , AXW Anothe Experiment by Women Film Festival, New Filmmakers NY Anthology Film Archives NYC - 2017 Progr. REPLAY FROM GREENPOINT, Curated by Lili White, AXW Anothe Experiment by Women Film Festival, New Filmmakers NY Anthology Film Archives NYC - 2017 AXW Another Experiment by Women Film Festival, Curated by Lili White, New Filmmakers NY Anthology Film Archives, NYC - 2017 GREENPOINT FILM FESTIVAL Brooklyn, NYC – 2017 Festival Images Contre Nature, Marseille, France - 2017 CRATER_LAB, Dones que donen llum a l'ombra, Barcelona - 2017 Ephesus Video Art Program Screening / Andana, Turquia – 2017 Ephesus Video Art Program / Efes Video Sanatı Program, Büyük Efes Sanat Gallery, Izmir, Turquia - 2017 aDifferent festival Program 1 // Incarnations:A Series of Beginnings,  Miwaukee,  Wisconsin, l United States - NEW YEAR, NEW WORKS 2017 The Film-Makers' Cooperative screening of work recently put into distribution with 75 Park Ave South, New York, NY - FLUX 2016- 2017 Festival Vídeo de Autor, Sesión Monogràfica RROSE PRESENT , producción Autorretrato "TEXTures d'un camí" + Texto crítico YVES MICHAUDFLUX, ARTS SANTA MÒNICA, Barcelona – 2016 ESPACIO ENTER, Festival International Creatividad, Innovación y Cultura Digital TEA, Espacio de las Artes, Tenerife, Canarias - 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 6] International video art program, DIGITAL MARRAKECH 5, Marrakech, Morocco – 2016 Efes Video Programı | Ephesus Video Art Program Pera Müzesi-Museum, Estambul, Turquía – 2016 EJECT V FESTIVAL international DE VIDEO PERFORMANCE de la CIUDAD DE MEXICO – 2016 VIDEOFEST, Biennal Internacional de Vídeo y Cine Contemporáneo Biennal Baja California, México – 2016 Festival INSTANTS VIDÉO Numériques et Poétiques Marseilla, France – 2016 NODOCCS, II Festival Video Arte, Centro de Arte el Hatillo, Caracas, Venezuela - 2016 Program I "REFUGEE!" Film Collection, curator Wilfried Agricola De Cologne Festival x-24 @ Gainsborough / England, UK - 2016 FESTIVAL MIDEN 2016, Program BECKETT ME curated by Gioula Papadopoulou Kalamata, GREECE – 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 5] International video art program in SPECTRUM FESTIVAL, Villach, AUSTRIA - IMAGES CONTRE NATURE, Program SENSE 2016 P'SILO Assossiation, Marseille, France - 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 4] International video art, MUR NOMADE Gallery HON KONG, CHINA - 2016 VIDEOsPAIN Itinerancias Transvisuales, CCEM - Centro Cultural de España en México – 2016 LOOP Festival Exhibition Galeria H2O HFM#22 Barcelona - 2016 ZUMZEIG Cinema, Barcelona, colaboración Galeria H2O proyección cortos – ADAF 2016 Athens Digital Arts Festival - 2016 VIDEOsPAIN TRANSVISUAL CROSSINGS, Atenas, Grecia – 2016 CINEAUTOPSIA| Bogotá Experimental Film Festival Bogotá, Colombia - 2016 EPHESUS STREET VIDEO ART SCREENING International Video Art Screening in Selcuk, Turkey, 2015 STRANGLOSCOPE, OND GENDER Experimental Audio, Film/Video FEMININE BEY Performance Festival, BRASIL – 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 3] International video art GALERIE DE LA VOÛTE, Paris, Francia – 20116 CARTOGRAFÍAS CORPORALES, Festival EJECT Curaduría: Monserrat Maruri y Tayra Araujo. CENTRO DE CULTURA DIGITAL Ciudad de México – 2016 FLUX CLUB, Organiza HABITUAL VIDEO TEAM a l'ANTIC TEATRE; Barcelona – 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 2] International video art program LIST I LJOSI LIGHT FESTIVAL, ICELAND - 2016 ZUMZEIG Cinema, Barcelona, colaboración Galeria H2O proyección cortos – 2016 NEW YEAR, NEW WORKS 2016 screening The Film-Makers' Cooperative NYC - TIME IS LOVE International video art program PLATEAU GALLERY - BERLIN – 2016 COLOGNE OFF Program "Never More! Hiroshima-Fukushima" & "REFUGEE!"- Cec INDIA 2016 – 2016 MADATAC Muestra de Arte Audiovisual Digital y Tecnologías Contemporáneas, MADRID – 2015 STREAMING Festival Video Art, Nederland, 2015 FLUX Festival Vídeo de Autor - ARTS SANTA MÒNICA, Barcelona - 2015 AXW , ANOTHER EXPERIMENT NYC by WOMEN FILM FESTIVAL- POLITICAL UNREST curated by LILI WHITE , Courthouse Theater @ Anthology Film Archives, NYC, EEUU - 2015 VIDEOsPAIN, Itinerant Spanish Video Art Program (AECID) Centro Cultural España LIMA, Peru – 2015 CINE TORO Festival Internacional de Experimentación COLOMBIA – 2015 NODOCCS Muestra Internacional Videoarte, Caracas, VENEZUELA - 2015 MAGMART International Videoart Festival, ITALIA - AXW , ANOTHER EXPERIMENT by WOMEN FILM FESTIVAL, NYC, EEUU - 2015 VIDEOFOCUS, Stigmart10 Videobiennale videoartists and independent filmmakers 2015 - 2015 II Festival Internacional de Video y Film Experimental “Proceso de Error” , VALPARAISO, CHILE - ESPACIO ENTER, International Festival of Creativity, Innovation & Digital Culture, Canarias, Spain, FIVA, 2014 Festival Internacional de Videoarte de Buenos Aires, Argentina - MINIATURAS Festival, Sevilla, 2014 - INTERNATIONAL FILM POETRY FESTIVAL + the Institute [for Experimental Arts] Athens GREECE, 2014 - VIDEOFEST 2014, BIENAL INTERNACIONAL VÍDEO Y CINE CONTEMPORÁNEO Baja California, México, 2014 - ARKIPEL International Documentary & Experimental FILM Festival Jakarta, Indonesia (Septiembre) 2014 - “IDENTITAT NÒMADA” monografic screening H2O Gallery , Barcelona 2014 – RIA, CologneOFF, in The Academy of Experimental Arts, INDIA, 2014 - FONLAD, Festival for digital arts, Portugal 2014 - LOOP The Moving Image City Festival, Gallery H2O Barcelona, 2014 - FONLAD, Festival for digital arts, 2014 - FLUX, Festival Video de Autor. Individual presentation in Antic Teatre, Barcelona 2014 - INTERNATIONAL FILM POETRY FESTIVAL (Greece) 2013; - Finalist “Parallel dimensions” of “Grand Geyser” in H2O gallery, Barcelona, 2013 - MADATAC, Festival of Contemporary Audiovisual & New Media Art, MADRID, 2013, 2012 - BANG, Videoart of Barcelona, 2013 - VIDEOLOOKING, audiovisual & Live Performance, Barcelona, 2012 - CINETORO, Experimental Film, Colombia, 2012, 2013 - FIVA, Videoart, Buenos Aires, 2012 - Cologne OFF, Film Festival, Ex Teresa Arte Actual Museum, Mexico, D.F. 2012 - FIVAC Festival of Videoart in Camagüey, CUBA, 2011, 2010, 2009 - ESPACIOENTER Festival of Experimental Image, Spain, 2012, 2011, 2010, 2009 - EJECT, Festival of Videoperformance, México D.F., 2012, 2010 - LOOP Video Art Festival of Barcelona, 2005.

 

Rrose Present
rroserpresent@gmail.com
http://www.rroserpresent.eu
https://vimeo.com/rroserpresent
https://www.facebook.com/rroserpresent
Instagram @rrosepresent
+34 646886942

EXPOSICIÓ I CARPETA: «BOSC ENDINS», D'ANNA CLARIANA

L'exposició es podrà visitar al Sant Pere, 46, primera planta, del dilluns 10 de maig fins al divendres 4 de juny de 2021 (de dilluns a divendres de les 17:00 a les 20:00h).

La carpeta Bosc endins que es presenta en aquesta exposició forma part de la sèrie de Carpetes Gràfiques que Amics de les Arts i Joventuts Musicals publica conjuntament amb Taller Fotogràfic sobre el treball d’artistes d'Art Gràfic i Visual, considerant la seva relació amb els diversos gèneres literaris.

* * *

Els dons de les Fades

CHARLES BAUDELAIRE

Les Fades havien organitzat una gran assemblea per procedir al repartiment de dons entre tots els nounats arribats a la vida en les últimes vint-i-quatre hores.

Totes aquelles Germanes del Destí antigues i capritxoses, totes aquelles Mares estranyes del goig i del dolor, eren molt diferents: unes tenien un aspecte ombrívol i taciturn; unes altres, l'aspecte eixelebrat i maliciós; unes, joves que havien estat sempre joves; unes altres, velles que havien estat sempre velles. 

Tots els pares que tenen fe en les Fades hi havien acudit, portant cadascú el seu nounat en els braços. 

Els Dons, les Facultats, els bons Atzars, les Circumstàncies invencibles, s'havien acumulat al costat del tribunal, com els premis sobre una estrada per al seu repartiment. Allò que hi havia d'especial en aquest cas era que els Dons no responien a cap recompensa a un esforç, sinó que, ben al contrari, eren una gràcia concedida a aquell que no havia viscut encara, una gràcia capaç de determinar el seu destí i convertir-se tanmateix en font de la seva desgràcia com de la seva felicitat. 

Les pobres Fades estaven molt enfeinades perquè la multitud de sol·licitants era molt gran, i la gent del món mitjà, que queda entre l'home i Déu, està sotmesa, com nosaltres, a la terrible llei del Temps i de la seva infinita posteritat, els Dies, les Hores, els Minuts i els Segons. 

Realment, estaven tan nervioses com els ministres en un dia d'audiència o com els empleats del Mont de Pietat quan durant una festa nacional s'autoritzen els desempenyoraments gratuïts. Crec, fins i tot, que miraven de tant en tant la maneta del rellotge amb tanta impaciència com els jutges humans que, reunits tot el matí, no poden deixar de somiar amb l'hora de dinar, amb la família i amb les seves adorades sabatilles. Si en la justícia sobrenatural hi ha una mica de precipitació i d'atzar, no ens sorprenguem que succeeixi el mateix alguna vegada en la justícia humana. Seríem nosaltres, en tal cas, jutges injustos.

En conseqüència, es cometeren aquell dia algunes lleugereses que podrien considerar-se estranyes si la prudència, més que el capritx, fos un caràcter distintiu i etern de les Fades. 

Així, el poder d'atreure magnèticament la fortuna s'adjudicà a l'únic hereu d'una família riquíssima, que, com que estava mancat de sentit caritatiu i tampoc sentia cap atracció pels bens més visibles de la vida, hauria de trobar-se més endavant sense saber què fer amb els seus milions.

Així, s'atorgaren l'amor a la Bellesa i a la Puixança poètica al fill d'un trist pelacanyes, picapedrer d'ofici, que no podria, de cap manera, afavorir les capacitats ni alleujar les necessitats de la seva malaurada descendència. 

Se m'oblidava dir-vos que el repartiment, en casos tan solemnes, és sense apel·lació, i que no hi ha do que pugui refusar-se. 

Ja es disposaven a marxar totes les Fades, creient completada la seva feina, perquè ja no quedava cap més regal, cap obsequi que abocar sobre tota aquella colleta de petits humans, quan un bon home, un pobre botiguer, segons crec, s'aixecà i, agafant del vestit de vapors multicolors la Fada que tenia més a prop, exclamà: «Eh! Senyora! Que us oblideu de nosaltres! Encara falta el meu nadó! No he vingut per marxar amb les mans buides».

La Fada hauria pogut sentir-se trasbalsada, perquè ja no quedava res. No obstant això, recordà a temps, una llei molt coneguda —encara que aplicada rares vegades— en el món sobrenatural, aquell que habiten aquestes deïtats etèries, amigues de l'home, i que sovint es veuen obligades a doblegar-se a les seves passions, com ara les Fades, els Gnoms, les Salamandres, les Sílfides, els Silfs, les Dones d'aigua, els Tritons i les Ondines —em refereixo a la llei que concedeix a les Fades, en casos semblants, és a dir en el cas d'haver-se esgotat els presents, la facultat de concedir-ne un altre, suplementari i excepcional, sempre que tingui suficient imaginació per crear-lo a l'instant. 

Així, doncs, la bona Fada contestà, amb un aplom digne del seu rang: «Dono al teu fill... li dono... el Do de caure en gràcia!». 

«Però, caure en gràcia com? Caure en gràcia...? Per què caure en gràcia?» —preguntà de manera reiterada el pobre botiguer, que sens dubte seria un d'aquests raonadors tan abundants, incapaços d'aixecar-se fins a la lògica de l'Absurd. 

«Perquè sí! Perquè sí!» —replicà la fada enrabiada, girant-li l'esquena; i en incorporar-se al seguici de les seves companyes, els digué—: «Què us sembla aquest comerciant vanitós, que vol entendre-ho tot, i que després d'haver aconseguit per al seu fill el millor present, encara s'atreveix a qüestionar i a discutir l'indiscutible?».

(Traducció de Jordi F. Fernández Figueras)

* * *

Les dons des Fées

CHARLES BAUDELAIRE

C'était grande assemblée des Fées, pour procéder à la répartition des dons parmi tous les nouveau-nés, arrivés à la vie depuis vingt-quatre heures.

Toutes ces antiques et capricieuses Sœurs du Destin, toutes ces Mères bizarres de la joie et de la douleur, étaient fort diverses: les unes avaient l'air sombre et rechigné, les autres, un air folâtre et malin; les unes, jeunes, qui avaient toujours été jeunes; les autres, vieilles, qui avaient toujours été vieilles.

Tous les pères qui ont foi dans les Fées étaient venus, chacun apportant son nouveau-né dans ses bras.

Les Dons, les Facultés, les bons Hasards, les Circonstances invincibles, étaient accumulés à côté du tribunal, comme les prix sur l'estrade, dans une distribution de prix. Ce qu'il y avait ici de particulier, c'est que les Dons n'étaient pas la récompense d'un effort, mais tout au contraire une grâce accordée à celui qui n'avait pas encore vécu, une grâce pouvant déterminer sa destinée et devenir aussi bien la source de son malheur que de son bonheur.

Les pauvres Fées étaient très-affairées; car la foule des solliciteurs était grande, et le monde intermédiaire, placé entre l'homme et Dieu, est soumis comme nous à la terrible loi du Temps et de son infinie postérité, les Jours, les Heures, les Minutes, les Secondes.

En vérité, elles étaient aussi ahuries que des ministres un jour d'audience, ou des employés du Mont-de-Piété quand une fête nationale autorise les dégagements gratuits. Je crois même qu'elles regardaient de temps à autre l'aiguille de l'horloge avec autant d'impatience que des juges humains qui, siégeant depuis le matin, ne peuvent s'empêcher de rêver au dîner, à la famille et à leurs chères pantoufles. Si, dans la justice surnaturelle, il y a un peu de précipitation et de hasard, ne nous étonnons pas qu'il en soit de même quelquefois dans la justice humaine. Nous serions nous-mêmes, en ce cas, des juges injustes.

Aussi furent commises ce jour-là quelques bourdes qu'on pourrait considérer comme bizarres, si la prudence, plutôt que le caprice, était le caractère distinctif, éternel des Fées.

Ainsi la puissance d'attirer magnétiquement la fortune fut adjugée à l'héritier unique d'une famille très-riche, qui, n'étant doué d'aucun sens de charité, non plus que d'aucune convoitise pour les biens les plus visibles de la vie, devait se trouver plus tard prodigieusement embarrassé de ses millions.

Ainsi furent donnés l'amour du Beau et la Puissance poétique au fils d'un sombre gueux, carrier de son état, qui ne pouvait, en aucune façon, aider les facultés, ni soulager les besoins de sa déplorable progéniture.

J'ai oublié de vous dire que la distribution, en ces cas solennels, est sans appel, et qu'aucun don ne peut être refusé.

Toutes les Fées se levaient, croyant leur corvée accomplie; car il ne restait plus aucun cadeau, aucune largesse à jeter à tout ce fretin humain, quand un brave homme, un pauvre petit commerçant, je crois, se leva, et empoignant par sa robe de vapeurs multicolores la Fée qui était le plus à sa portée, s'écria:

«Eh! madame! vous nous oubliez! Il y a encore mon petit! Je ne veux pas être venu pour rien.»

La Fée pouvait être embarrassée; car il ne restait plus rien. Cependant elle se souvint à temps d'une loi bien connue, quoique rarement appliquée, dans le monde surnaturel, habité par ces déités impalpables, amies de l'homme, et souvent contraintes de s'adapter à ses passions, telles que les Fées, les Gnomes, les Salamandres, les Sylphides, les Sylphes, les Nixes, les Ondins et les Ondines, —je veux parler de la loi qui concède aux Fées, dans un cas semblable à celui-ci, c'est-à-dire le cas d'épuisement des lots, la faculté d'en donner encore un, supplémentaire et exceptionnel, pourvu toutefois qu'elle ait l'imagination suffisante pour le créer immédiatement.

Donc la bonne Fée répondit, avec un aplomb digne de son rang: «Je donne à ton fils... je lui donne... le Don de plaire!»

«Mais plaire comment ? plaire... ? plaire pourquoi ?» demanda opiniâtrément le petit boutiquier, qui était sans doute un de ces raisonneurs si communs, incapable de s'élever jusqu'à la logique de l'Absurde.

«Parce que! parce que!» répliqua la Fée courroucée, en lui tournant le dos; et rejoignant le cortège de ses compagnes, elle leur disait: «Comment trouvez-vous ce petit Français vaniteux, qui veut tout comprendre, et qui ayant obtenu pour son fils le meilleur des lots, ose encore interroger et discuter l'indiscutable ?»

 

SESSIÓ VÍDEO EXPERIMENTAL: «BLOOD ROOTS» DE RROSE PRESENT

BLOOD ROOTS 

Arrels de sang

de Rrose Present 

8 d'abril a les 19:00h (gratuït)

Cal reservar seient a: literatura.aajm@gmail.com

A la mirada de dolor del pare, que veié assassinar al seu pare, que m'ensenyà el difícil camí del perdó.

A la mirada d'infinita paciència de la mare que em salvà la vida amb la intel·ligent bellesa de l'amor.

A la mirada pictòrica del germà gran que em mostra el camí del cor entre els atacs d'epilèpsia.

A la mirada de l'únic avi que vaig conèixer que somià un paradís amb el projecte de Les Fonts, el meu refugi.

Gràcies a totes les arrels que m'educaren la mirada,

però, jo només tinc present!

Només puc mirar des del present,

des de cada una de les mirades dels meus presents,

que contenen les llavors del passat, les presencies presents i anhels futurs. 

Només tinc present.

Només puc mirar des del present al passat, present o futur,

tots els temps estan en ell, 

en la meva mirada present.

Presents que aquí presento en un petit recull de mirades, de vídeos experimentals sense paraules. Com un camí de llum on per no quedar-me atrapada (amb la mirada) a cap monstre (com diria Nietzsche) donava un altre pas, per donar llum a un altre present, a una nova mirada des de la qual canviar òptica del món, del meu món, pas a pas, present a present, mirada a mirada.

Algunes d'aquestes mirades són fruit d'experiències personals, en d'altres buscava d'entendre quelcom de mi, de les meves arrels, del món que m'envolta, de les tecnologies de la imatge, de les memòries familiars, de les emocions col·lectives, de les guerres interiors i exteriors, de l'inconscient col·lectiu i personal, de la vida, de la mort, de la política, del meu cor. O simplement buscava retrobar el plaer com a motor de creació on les coses importats surten com per art de màgia en un joc de colors, llums, ombres, sons, músiques i temps. 

Com un acte de sensible rebel·lia que desaprèn les lleis de la mirada del "colonitzador".

Aquesta sessió està dividida amb tres parts. 

La primera són diàlegs personals, de presència present, on el cos és trípode de les meves emocions (càmera en mà). Emocions que molts cops queden captives en paraules sordes i busquen d'altres camins per fer-se visibles, per sortir a la llum de la consciència.

La segona són diàlegs amb les llums del món amb la sèrie: vídeo “sense càmera” re-interpreta “càmera món” on treballo amb el que jo anomeno NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL. 

Tal com la “oració diària de l'home modern” (per Hegel) havia de ser llegir el diari cada matí. L'home/dona actual ha d'encarar-se diàriament a un bombardeig infinits missatges visuals, això crea unes noves complexitats de lectura i comprensió de l'actual porno-visió del món. Per a digerir-les aquí adopto el concepte de “rumiant” (concepte emprat des de l'edat mitjana com a metàfora de l'actitud que havia de tenir un bon lector. Textos havien de ser mastegades varies vegades per extreure'n el suc, l'aliment, enteniment i comprensió) i l'aplico a les imatges,

Un procés on les imatges re-flexionen sobre si mateixes, s'editen i reediten i es tornen a editar en una acció “rumiant” que les mastega per digerir les imatges i les realitats que representen. 

Donar una opinió escrita amb les pròpies imatges rebudes del món, fruit d'una digestió en el doble sentit, per re-sentir les imatges. 

La tercera és el diàleg amb els orígens. 

Mostra una de les primeres peces audiovisuals MIRACLEHOUSES del 2004. Una immobiliària fictícia que denuncia amb humor l'especulació immobiliària a Barcelona, de la qual vaig sortir viva de miracle (segons la policia). Creada com imperatiu ètic per pensar amb els que no han tingut la seva sort.

I un document filmic del 1926 de “Ribas y Compañía” dipositat a la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya. Va ser realitzat per la companyia del meu avi amb el que promocionava la venda de terres de Les Fonts. Del qual no en sabia l'existència fins a poc i casualment era també una publicitat per vendre terres o cases, però les seves terres eren reals, les meves no. Una aclucada d'ull a les memòries dels meus gens que l'inconscient fa que surtin a la llum?

I per finalitzar Flores al Margen / Malas hierbas, els "Les Enfants Terribles" en les cunetes dels camins...

1 diàlegs personals de presència present

(4'48")Tempesta a les Fonts d'una memòria, 2015

(7'7") TEXTures d'un camí, 2016 (encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica Barcelona)

(15'56") Blood Roots, 2019 (Honorable Mention, Night of Drama Shorts, Milano)

(4'3") Buscando la Luz / caminos de luz, 2018

(5') Open Eyes in Shadow, 2019

(5') Trazos de Tiempo (actualment a PANORAMA, Brasil, onlie: https://acortar.link/DGqdk)

2 diàlegs amb les llums del món

(3'18") ILLEGAL Contemplation, 2017

(2'52") Todo es de color, 2015 (encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica Barcelona)

(3'12") ODE Europe, 2014 

(4'39") Codes of... senses II, 2014 (Mençõe Honrosa FAB 2015 Festival Audiovisual Belém, Brasil)

(2'25") Additive Emotions, 2017

3 diàleg d'orígens i esperança

(4') MIRACLEHOUSES 2004 Publicitat d'una immobiliària fictícia. Premiada en la convocatòria Can Felipa, Ajuntament de Barcelona 2004

(4') Document ,dipositat a la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya, d'un film del 1926 de “Ribas y Compañía” realitzat pel meu avi on publicitava la venda de terres de Les Fonts.

(1,10") Pandemia: Flores al Margen / Malas hierbas, 2020

1 Diàlegs personals de presència present

 

TEMPESTA A “LES FONTS” D’UNA MEMÒRIA 2015

3:29 min. Fotografies, dibuixos, MiniDV i dispositius de la informació

experimental / color / so / fimacions / edició / Rrose Present, 2015

Acabada d’instal·lar al poble on va néixer la mare, sense wifi ni TV, com a únic entreteniment tenia la contemplació dels arbres que veia des de la porta de casa. Una nit vaig viure l’espectacle que m’oferia la natura. amb els focs artificials d’una tempesta. I filmar la meva primera tempesta a Les Fonts amb tots els dispositius que tenia a mà: mòbil, tablet i càmera de fotos i càmera DV..  Edità les textures que m’oferien les diferents imatges i sons per crear un ritme visual i auditiu. Era com si els llampecs de la tempesta permetessin treure, de l’obscura nit de l’oblit, els fantasmes de la memòria dels meus orígens. O com si, per uns instants, tornessin al present en desconstruïdes instantànies, a les quals el temps havia fer perdre tota la seva claredat i nitidesa originals

TEXTures d'un camí- autoretrat 2016

7min, experimental, color, fotografies/fimacions/so/ Rrose Present, 2016

Autoretrat Encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica 2016 

Després de divuit mudances (post casa cremada) arribo a les Fonts, (que fundà el meu avi) i on va néixer la meva mare Roser Ribas i Fortuny. Els impactes emocionals i les sensacions envaeixen tota la meva pell. Hi ha tanta densitat en les caixes de pandora-mudances dels meus records voluntaris i involuntaris que el meu disc dur no pot desfragmentar, ara, per construir una intel·ligible i lineal narrativa sobre el meu jo. TEXTures D’UN CAMÍ es constitueix com unes petites i democràtiques “unitats de sentit” realitzades a partir dels apunts textuals i audiovisuals que vaig realitzar a llarg de les meves passejades per Les Fonts, i quelcom d’alguna caixa... On les imatges i els textos se superposen per teixir una textura audiovisual que dugui a la vista les experiències i sensacions interiors. Fer “sentir” la pell a l’ull audiovisual.

 

Blood Roots 2021 (Arrels de Sang)

16min, experimental, color, so, filmació / edició / so / Rrose Pesent 2019

Localitzacions: Cementiri Montjuïc, Barcelona; Cementiri La Fresneda, Terol; Mar de Tossa de Mar, Girona

HONORABLE mention, Night of Drama Shorts, Milano

Quan la terra s'obre per mostrar les “arrels de sang” que bateguen en l'arbre de les nostres vides.

Aquest projecte no és exactament experimental, si amb això entenem sense narrativa. Encara que qualsevol experiment amb noves formes de mirar condueix a noves narratives o noves formes de pensar (com diria Barnett) i veure la realitat o imaginar-la. Aquest projecte habita en aquesta contradicció (apuntada per Laida Lertxundi) entre la tradició experimental, (narrada sempre per homes) on l'estructura del llenguatge és la que dóna el sentit, i les formes alliberades del sentit estructural que neixen per necessitat de donar forma a una emoció .

Aquí he necessitat donar imatge a unes emocions d'una història real. Aquesta realitat que supera qualsevol ficció i, per no caure en el drama, he adoptat la narrativa d'un conte explicat amb una titulació que remet al cinema mut.

El conte permet prendre distància de la realitat i universalitzar l'experiència, ens acosta al llenguatge mític o arquetípic en que la parlen les nostres emocions individualment i col·lectives.

D'aquesta manera sí podia explicar l'ultim viatge de les del meu pare, on uso de forma emocional els elements del llenguatge experimental per mostrar la ficció d'un conte real.

Buscando la Luz / Caminos de Luz - 2018

4 min, experimental, color, so, filmació / edició / so / Rrose Pesent 2019

Música: Àlbum Perucho's de Oriol Perucho

Per què volem il·luminar-ho tot?, saber-ho tot?, informar de tot? si crearíem un món pla, sense subtilesa, misteri, matisos ni diferències?

Necessitem foscor per veure les llums dels camins ocults "entre pantalles", fora dels focus dels grans relats, les grans raons, les grans economies que ens adoctrinen amb "clixés" culturals i/o sofismes tecnològics.

Buscant la llum que il·lumini els "experimentals" camins d'incertesa, recerca, joc, atzar...

com senyals del camí de les nostres mortals i intransferibles vides.

(Mentre realitzava aquest treball com a metàfora del cinema experimental va morir el meu pare. Espero que tots dos trobem la llum dels nostres camins.)

Homenatge a Oriol Perucho i al meu pare

 

Open Eyes in Shadow 2019

5 min, experimental, color, /fimacions/so/ Rrose Present, 2019, Les Fonts

Música: àlbum Perucho's de Oriol Perucho

Obrir i tancar una porta.

Obrir i tancar els ulls.

Els fars d'una ombra il·luminen el secret sota el meu llit,

com ulls a l'ombra.

(Inspirat en el poema de la mare: “Obrem la porta que vull entrar a l'aureola del teu ser” Roser Ribas i Fortuny, 1980)

Trazos de Tiempo - 2021

5'20 min, experimental, color edició / so / Rrose Present, 2021,  Les Fonts

Pintar a l’aire amb traços de temps.

El meu germà gran va morir d’epilèpsia quan tenia 21 anys. Pintava i dibuixava com àngels. Va fer tota la carrera de pintura amb honors. Jo tenia 7 anys i tothom deia que jo pintaria com ell. No, no podia. La olor a l’oli em posava trista. Ell era el pintor i no el podia ni volia substituir. Sempre vaig buscar altres maneres d’expressar i investigar amb les arts. Pensava en un art global on tot fos possible.

Avui, en el meu aniversari, acabo aquesta peça feta en uns passatges que vaig caminar amb ell. No vull provocar cap atac epilèptic amb el parpelleig de les imatges (com certes experiències del cinema experimental). Sinó que busco la seva mirada que batega, transforma i convulsa el paisatge del meu camí.

Pinto amb traços de temps, traces de temps, cops d’una convulsa càmera d’un record inconscient del seus paisatges inacabats.

2 Diàlegs amb les llums del món

 

ILLEGAL contemplation - 2018

3,30 min, experimental, color / filmació / edició / so / Rrose Present, 2018, Les Fonts

Sèrie: La contemplació pot ser un acte de sensible rebel·lia

Un ull que desaprèn les lleis de la mirada del "colonitzador".

Aquest treball es va iniciar com a "retaules pictòrics” ambientats en les poesies de la meva mare. Vaig filmar una mimosa revolucionada pel vent que em convidava a la contemplació.

Desprès el groc va esdevenir un color il·legal durant les eleccions a Catalunya perquè era un símbol de la llibertat dels presos polítics catalans. Però cap estat no pot prohibir que les mimoses tornin a florir. Les "raons" no poden impedir les lleis del nostre cor i sentir plaer en la contemplació.

Com pintar un temps de mar groc acariciat pel vent 

(amb el so real de vent com a error poètic).

Homenatges:

Als Poemes que va escriure la mare (catalana i mestra republicana), de nit, a les fosques, ocults a la mirada patriarcal de dictadures particulars.

I a "Imagini an eye unruled by man-made laws ..." del cineasta Stan Brakhage

 

ODA EUROPE, Melilla Beach 2014 o homenatge a “La Plage” de Patrick Bokanowski

2014 - NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL

4 min, experimental, color edició / so / Rrose Present, 2014

Sèrie Video “without-camera” reinterprets “camera-world”

En un món ple d’imatges, l’artista reinterpreta la “càmera-món” per donar una altra “visió” del que ja és representat. Tal com Duchamp va donar una segona vida als objectes, aquí són imatges recontextualitzades les que construeixen una nova temporalitat discursiva, en una ecologia de la imatge. 

Un viatge a través del so i el tractament de la imatge, que fa al·lusió als imaginaris fílmics de la construcció cultural d’Europa. S’inicia amb el so d’una càmera de cinema analògica que al relentir la seva temporalitat s’aproxima al so d’un tren, en un gest de complicitat amb l’inici de la pel·lícula de Lars von Trier Europa. Les atmosferes de les imatges i la seva ubicació escènica ens remeten al film La Plage de Patrick Bokanowski en la seva bucòlica visió de siluetes al mar entretallades amb jocs plàstics. Aquests imaginaris contrasten amb el contingut visual de les imatges en moviment extretes de la xarxa virtual dels que creuen les fronteres d’Europa “sense permís” (Melilla 2014). Aquestes, a la vegada, són interferides pel soroll visual d’una televisió sense emissió. Com un found footage de metratge trobat recomponc la imatge ja no amb la matèria del film, sinó amb els píxels dels mitjans que ens intervenen. Experimentant amb la plasticitat de les interferències rítmiques que textualizen la imatge. Transformant les “objectives” mirades dels mèdia amb “subjectives” mirades d’autor que juguen irònicament amb el soroll visual i sonor per desconstruir els dictàmens de la memòria del present informacional.

 

TODO ES DE COLOR- 2015

3 min, NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL experimental, color edició / so / Rrose Present, 2015

Encàrrec produït per FLUX Festival, Arts Santa Mònica Barcelona)

Sèrie: Vïdeo “sense-càmera” reinterpreta “càmera-món”

Todo es de Color és una experiència estètica de l’ètica informativa que ens desinforma per saturació i converteix qualsevol esdeveniment en espectacle del real. Aquesta peça es va iniciar com a vídeo en procés durant els esdeveniments que van tenir lloc a Gaza durant el 2014. De la xarxa virtual vaig extreure imatges de les dues visions antagòniques del mateix conflicte per ser resignificades aquí des de l’illa d’edició o de digestió. No amb un muntatge “dur” ni “tou” (com deia Farocki) on les imatges dialoguen entre si, sinó des de la superposició on aquestes criden totes alhora, donat que tota guerra és un fracàs dialògic. Així, construeixo un palimpsest temporal amb la recreació plàstica extreta del bombardeig informatiu fins arribar a l’abstracció quasi total que ens convida a la contemplació d’aquest espectacle de llum i color. 

Un procés de digestió on les imatges s'editen i reediten i es tornen a editar en una acció del “rumiant” que mastega les imatges per digerir les realitats.

     

CODES OF... SENSES II - 2014

3 min, NET-FOOTAGE - ARXIU GLOBAL experimental, color  / edició / so / Rrose Present, 2014

Mençõe Honrosa FAB 2015 Festival Audiovisual Belém, Brasil

Sèrie: Vïdeo “sense-càmera” reinterpreta “càmera-món”

Codis de... sentits (codis de significació). Les imatges dels disturbis a Istanbul (2013) es transformen en blocs de colors, com la mínima unitat de representació “píxel”. Àtom del llenguatge del nou món en què habitem, des de cadascuna de les nostres cultures específiques. Són com els gràfics de dades, d'estadístiques en moviment que fan invisible la realitat tangible que representen darrere dels codis informacionals preparats per ser disseminats per la xarxa virtual insensible als sentits. Aquests codis transparenten part de la imatge d’origen, com un joc entre el que oculta mostra la informació, que conjuntament amb el so els dóna significació. Sons no verbals que parlen directament al nostre cos emocional i ens provoquen “sentiments” des dels “sentits” per donar de nou “sentit” a la freda informació del món de dades en el qual vivim. 

3 Diàlegs amb els orígens

 

MIRACLEHOUSES - 2004

3min, ANIMACIÓ de FOTOGRAFIA, color, so, filmació / edició / so / 2004

Premiat en la convocatòria Can Felipa, Ajuntament de Barcelona 2004

Aquest vídeo forma part de la campanya publicitària de la immobiliària fictícia Miraclehouses. 

MIRACLEHOUSES és un projecte obert amb l’aparença de marca, de signe, d’imatge corporativa, que adopta, amb lúdica consciència crítica, les estratègies publicitàries d’una empresa global i la seva política d’expansió (“el món com a mercat”) en l’imperi del signe, en la dictadura del logo com a virtualització del valor del capital, de l’hegemonia cultural. Pren l'humor com a denuncia de l'especulació immobiliària a Barcelona i mira per les ànimes dels habitants de les ciutats.

 

Film de LES FONTS, Ribas y Compañía - 1926

4min, Pel·lícula, muda, 1026 

Document fílmic del 1926 realitzat per “Ribas y Compañía” de Josep Ribas Martín.

On es mostren els primers planos urbanistics de Les Fonts 1916 i 1926. Panoràmiques del territori i les seves gens, i es publicitava la venda de terres de Les Fonts (propietat de Ribas y Compañía).

Dipositat a la Filmoteca de la Generalitat de Catalunya per Pep Domènech Ribas, digitalitzat per AlterVideo i Roser Gerona Ribas (Rrose Present)

 

Pandemia: Flores al Margen (Malas hierbas)

Reflexió i homenatge als pioners de la contracultura del cinema experimental nord-americà

1,3min / color / filmació / edició / so / Rrose Present 2020, Les Fonts de Terrassa (Barcelona)

Música: Oriol Perucho

Toni Negri va dir que la "Resistència a la vida" era l'única Revolució possible davant el sistèmic capitalisme assassí.

Durant el confinament ningú tallava les "males herbes". Creixien lliures, fora de les retícules, als marges dels camins. Aquestes "males herbes" podrien significar tant als manifestants que surten a l'espai públic a protestar com ser metàfores del cinema experimental dels anys 60 als EUA. Cineastes que van obrir camins al marge de les educadores mirades de Hollywood, del capital i els seus mitjans de comunicació.

Com una revolució de mirades contra que salven el sensible de la depredació capitalista de la nostra existència amb en una altra forma de mirar, una altra manera de pensar.

Són eines de batalla contra les mirades colonitzadores, pensaments colonitzats.

Un homenatge a la Vida, a aquelles flors al marge que van deixar els seus fruits en els nostres ulls.

NOTA: Aquest projecte s'ha realtzat pel progarma “In Solidarity - Protest Films in a Time of Crisis” organitzat per The Filmmakers Cooperative de NYC - Covid 2020

CV 

"Les pel·lícules de Rrose Present són com haiku: precises, ambigües i profundament ressonants".
Daniel Barnett (cineasta i escriptor nord americà)

Rrose Present és una artista experimental d’imatges en moviment nascuda a Barcelona. Fa cinc anys que viu a Les Fonts on va néixer la seva mare. És llicenciada en Belles Arts per la UB, Beca Séneca en audiovisual per la UPV. Màster en Filosofia de l’Art Contemporani per la UAB i la Fundació Miró.

Rrose combina vídeo experimental, performance, comissariat de gènere, docència i una reflexió teòrica sobre la imatge escrita en imatges.
Escriu en “Temps il·luminat” la seva tesina en filosofia de l'art amb els seus “apunts de Pensament Visual” on inicia la seva investigació visual/conceptual de diferents àrees de la imatge i la seva relació formal i dialògica.
Treballa les imatges a partir d’un doble sentit / significat de la realitat: el PRESENTIAL (càmera a la mà) que utilitza el cos com a trípode per a les seves emocions i el RE-PRESENTACIONAL amb NET-Found-Footage per digerir les imatges de l’ARXIU GLOBAL amb la sèrie '"vídeo" sense càmera " re-interpreta "càmera-món"'.

D’inicis molt conceptuals, el seu treball deixa la literalitat de les imatges per penetrar en l’experimentació formal i medial, amb els camins conscients i inconscients que aquestes obren on s'acosta a posicionamets del llenguatge i la tradició del cinema experimental.

Es una de les poques espanyoles i/o espanyols en la distribuïdora de Cinema Experimental
The Film-Makers Cooperative NYC: https://film-makerscoop.com/filmmakers/rrose-present
Forma part del Col·lectiu Dones Visuals: https://donesvisuals.cat/usuaris/rrose-present/
CRÍTICA del filòsof francès Yves Michaud pel Monogràfic a l'Arts Santa Mònica, Barcelona, FLUX Festival: http://www.fluxfestival.org/16/projRrPresent_art.htm

Recentment ha rebut HONORABLE MENTION pel seu curt BLOODS ROOTS  a NIGHT of DRAMA SHORTS de MILÀ.
Les seves peces s'han pogut veure a molts festivals de cinema y vídeo experimental de països com: Brasil, Itàlia, Portugal, França, USA, Mèxic, Colòmbia, Alemanya, Cuba, Índia, Turquia, Grècia, França, Espanya, Argentina, Xile, Veneçuela, Indonèsia, Bolívia, Lituània, Perú.

Selecctions:
2021 PANORAMA International Cine Experimental / videoart VOL # 3 Visual Container TV Curator: Muriel Paraboni, ONLINE, Brazil (NEXT) 2021 EXPERIMENTS IN CINEMA Albuquerque, New Mexico, USA - (NEXT) 2021 10e édition FESTIVAL OODAAQ, IMAGES NOMADES & POÉTIQUES, Rennes, FRANCE – (NEXT) 2021 TRAVESE VIDÉO, Rencontres Internationales CINEMATHEQUE of Toulouse, FRANCE - 2021 HONORABLE MENTION for "BLOOD ROOTS " NIGHT of DRAMA SHORTS Festival, Milano – 2021 Reels International Short Film Festival Aurangabad, Maharashtra, INDIA - 2020 Proyecto: ARXIPÈLAG, Homenatge a DONES CINEASTES - Mostra Films de Dones ZUMZEIG Cinema, Barcelona- 2020 - “In Solidarity - Protest Films in a Time of Crisis” The Filmmakers Cooperative NYC, ONLINE Vimeo Program 1 – 2020 COVIDeo. REFLEXIONS AUDIOVISUALS EN TEMPS DE TAPAR BOQUES. FLUX FESTIVAL, Antic Teatre, Barcelona 2o2o - INTERMEDIACIONES, IV Muestra videoarte y video experimental Medillín, Colombía - 2020 – DOBRA, Festival Interanacional de Cine Experimental, MAM, Rio de Janeiro, Brasil - 2020 NEW YEAR NEW WORK sreening The Filmmakers Cooperative NYC - 2019 DOBRA Festival de Cinema Experimental, MAM, Rio de Janeiro, Brazil - 2019 SYNESTHESIA Gallery, Individual Screening NYC - 2019 WVSFF West Virginia Mountaineer Short Film Festival, USA - 2019 AXW Another eXperiment by Women Film Fest Screening “Entitled” in Anthology Film Archives, NYC- 2019 Festival Oodaaq, IMAGES NOMADES & POÉTIQUES, Saint-Malo, Rennes, France - 2019 FUSION OF HORIZONS: Daniel Barnett & Rrose Present Screening, FLUX Club (FLUX Festival) l'Antic Teatre, Barcelona - 2018 DOBRA Festival Internacional de CINE EXPERIMENTAL, Cinemateca Museu, Rio de Janeiro, Brasil - 2018 LES INATTENDUS 11 Festival de films (très) Indépendedants. Ville de LYON, France - MOMENTUM II, Festival FONLAD Centro Cultural Convento São Francisco, COIMBRA, PORTUGAL2018 AXW, ANOTHER EXPERIMENT BY WOMEN FILM FESTIVAL, New Filmmakers NY Anthology Film Archives NYC - 2018 aDifferent Festival / aCinema // Program Installations Indépendedants / Milwaukee, Wisconsin, Usa - 2018, NEW YEAR NEW WORK sreening The Filmmakers Cooperative NYC. Co-curated Mary Billyou Carolina Mandia & Courtney Muller - 2018 FESTIVAL IMAGES CONTRE NATURE, Marsella, Francia - 2018 Politik Bakis / Political Eye - VIDEO ART LIST Izmir Mimarlik Merkezi / Mimarlar Odasi Izmir Subesi Esmirna - TURQUIA - 2017 Selección l'Alternativa Hall, Festival de Cienma Independent de Barcelona, CCCB, Barcelona -2017 Selección l'Alternativa Hall, Festival de Cienma Independent de Barcelona, CCCB, Barcelona - 2017 Woman Body Selfie Experiment (Text introduction of the show & video) WEB ART CENTER and FONLAD FESTIVAL, Portugal - 2017 -STRANGLOSCOPE EXPERIMENTAL FILM, AUDIO & PERFORMANCE INTERNATIONAL FESTIVAL Programa AXWFF (USA) Curadoria de Lili white - 2017 "Projecte Arxipèlag, homenatge col·lectiu a les cineastes" Mostra Internacional Films de Dones, La Bonne, Barcelona - 2017 DOBRA Festival Internacional de CINE EXPERIMENTAL, Cinemateca Museu de Arte Moderna MAM/RJ Rio de Janeiro, Brasil - 2017 ESPACIO ENTER Festival Internacional Creatividad, Innovación y Cultura Digital, TEA, Canarias, España -Canarias - 2017 Progr. MERGE TO INFINITY, Curated by Lili White , AXW Anothe Experiment by Women Film Festival, New Filmmakers NY Anthology Film Archives NYC - 2017 Progr. REPLAY FROM GREENPOINT, Curated by Lili White, AXW Anothe Experiment by Women Film Festival, New Filmmakers NY Anthology Film Archives NYC - 2017 AXW Another Experiment by Women Film Festival, Curated by Lili White, New Filmmakers NY Anthology Film Archives, NYC - 2017 GREENPOINT FILM FESTIVAL Brooklyn, NYC – 2017 Festival Images Contre Nature, Marseille, France - 2017 CRATER_LAB, Dones que donen llum a l'ombra, Barcelona - 2017 Ephesus Video Art Program Screening / Andana, Turquia – 2017 Ephesus Video Art Program / Efes Video Sanatı Program, Büyük Efes Sanat Gallery, Izmir, Turquia - 2017 aDifferent festival Program 1 // Incarnations:A Series of Beginnings,  Miwaukee,  Wisconsin, l United States - NEW YEAR, NEW WORKS 2017 The Film-Makers' Cooperative screening of work recently put into distribution with 75 Park Ave South, New York, NY - FLUX 2016- 2017 Festival Vídeo de Autor, Sesión Monogràfica RROSE PRESENT , producción Autorretrato "TEXTures d'un camí" + Texto crítico YVES MICHAUDFLUX, ARTS SANTA MÒNICA, Barcelona – 2016 ESPACIO ENTER, Festival International Creatividad, Innovación y Cultura Digital TEA, Espacio de las Artes, Tenerife, Canarias - 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 6] International video art program, DIGITAL MARRAKECH 5, Marrakech, Morocco – 2016 Efes Video Programı | Ephesus Video Art Program Pera Müzesi-Museum, Estambul, Turquía – 2016 EJECT V FESTIVAL international DE VIDEO PERFORMANCE de la CIUDAD DE MEXICO – 2016 VIDEOFEST, Biennal Internacional de Vídeo y Cine Contemporáneo Biennal Baja California, México – 2016 Festival INSTANTS VIDÉO Numériques et Poétiques Marseilla, France – 2016 NODOCCS, II Festival Video Arte, Centro de Arte el Hatillo, Caracas, Venezuela - 2016 Program I "REFUGEE!" Film Collection, curator Wilfried Agricola De Cologne Festival x-24 @ Gainsborough / England, UK - 2016 FESTIVAL MIDEN 2016, Program BECKETT ME curated by Gioula Papadopoulou Kalamata, GREECE – 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 5] International video art program in SPECTRUM FESTIVAL, Villach, AUSTRIA - IMAGES CONTRE NATURE, Program SENSE 2016 P'SILO Assossiation, Marseille, France - 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 4] International video art, MUR NOMADE Gallery HON KONG, CHINA - 2016 VIDEOsPAIN Itinerancias Transvisuales, CCEM - Centro Cultural de España en México – 2016 LOOP Festival Exhibition Galeria H2O HFM#22 Barcelona - 2016 ZUMZEIG Cinema, Barcelona, colaboración Galeria H2O proyección cortos – ADAF 2016 Athens Digital Arts Festival - 2016 VIDEOsPAIN TRANSVISUAL CROSSINGS, Atenas, Grecia – 2016 CINEAUTOPSIA| Bogotá Experimental Film Festival Bogotá, Colombia - 2016 EPHESUS STREET VIDEO ART SCREENING International Video Art Screening in Selcuk, Turkey, 2015 STRANGLOSCOPE, OND GENDER Experimental Audio, Film/Video FEMININE BEY Performance Festival, BRASIL – 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 3] International video art GALERIE DE LA VOÛTE, Paris, Francia – 20116 CARTOGRAFÍAS CORPORALES, Festival EJECT Curaduría: Monserrat Maruri y Tayra Araujo. CENTRO DE CULTURA DIGITAL Ciudad de México – 2016 FLUX CLUB, Organiza HABITUAL VIDEO TEAM a l'ANTIC TEATRE; Barcelona – 2016 TIME IS LOVE 9 [Show 2] International video art program LIST I LJOSI LIGHT FESTIVAL, ICELAND - 2016 ZUMZEIG Cinema, Barcelona, colaboración Galeria H2O proyección cortos – 2016 NEW YEAR, NEW WORKS 2016 screening The Film-Makers' Cooperative NYC - TIME IS LOVE International video art program PLATEAU GALLERY - BERLIN – 2016 COLOGNE OFF Program "Never More! Hiroshima-Fukushima" & "REFUGEE!"- Cec INDIA 2016 – 2016 MADATAC Muestra de Arte Audiovisual Digital y Tecnologías Contemporáneas, MADRID – 2015 STREAMING Festival Video Art, Nederland, 2015 FLUX Festival Vídeo de Autor - ARTS SANTA MÒNICA, Barcelona - 2015 AXW , ANOTHER EXPERIMENT NYC by WOMEN FILM FESTIVAL- POLITICAL UNREST curated by LILI WHITE , Courthouse Theater @ Anthology Film Archives, NYC, EEUU - 2015 VIDEOsPAIN, Itinerant Spanish Video Art Program (AECID) Centro Cultural España LIMA, Peru – 2015 CINE TORO Festival Internacional de Experimentación COLOMBIA – 2015 NODOCCS Muestra Internacional Videoarte, Caracas, VENEZUELA - 2015 MAGMART International Videoart Festival, ITALIA - AXW , ANOTHER EXPERIMENT by WOMEN FILM FESTIVAL, NYC, EEUU - 2015 VIDEOFOCUS, Stigmart10 Videobiennale videoartists and independent filmmakers 2015 - 2015 II Festival Internacional de Video y Film Experimental “Proceso de Error” , VALPARAISO, CHILE - ESPACIO ENTER, International Festival of Creativity, Innovation & Digital Culture, Canarias, Spain, FIVA, 2014 Festival Internacional de Videoarte de Buenos Aires, Argentina - MINIATURAS Festival, Sevilla, 2014 - INTERNATIONAL FILM POETRY FESTIVAL + the Institute [for Experimental Arts] Athens GREECE, 2014 - VIDEOFEST 2014, BIENAL INTERNACIONAL VÍDEO Y CINE CONTEMPORÁNEO Baja California, México, 2014 - ARKIPEL International Documentary & Experimental FILM Festival Jakarta, Indonesia (Septiembre) 2014 - “IDENTITAT NÒMADA” monografic screening H2O Gallery , Barcelona 2014 – RIA, CologneOFF, in The Academy of Experimental Arts, INDIA, 2014 - FONLAD, Festival for digital arts, Portugal 2014 - LOOP The Moving Image City Festival, Gallery H2O Barcelona, 2014 - FONLAD, Festival for digital arts, 2014 - FLUX, Festival Video de Autor. Individual presentation in Antic Teatre, Barcelona 2014 - INTERNATIONAL FILM POETRY FESTIVAL (Greece) 2013; - Finalist “Parallel dimensions” of “Grand Geyser” in H2O gallery, Barcelona, 2013 - MADATAC, Festival of Contemporary Audiovisual & New Media Art, MADRID, 2013, 2012 - BANG, Videoart of Barcelona, 2013 - VIDEOLOOKING, audiovisual & Live Performance, Barcelona, 2012 - CINETORO, Experimental Film, Colombia, 2012, 2013 - FIVA, Videoart, Buenos Aires, 2012 - Cologne OFF, Film Festival, Ex Teresa Arte Actual Museum, Mexico, D.F. 2012 - FIVAC Festival of Videoart in Camagüey, CUBA, 2011, 2010, 2009 - ESPACIOENTER Festival of Experimental Image, Spain, 2012, 2011, 2010, 2009 - EJECT, Festival of Videoperformance, México D.F., 2012, 2010 - LOOP Video Art Festival of Barcelona, 2005.

 

Rrose Present
rroserpresent@gmail.com
http://www.rroserpresent.eu
https://vimeo.com/rroserpresent
https://www.facebook.com/rroserpresent
Instagram @rrosepresent
+34 646886942